ALBUM REVIEW: "The Lead" (2022) | “3 of Us” (2023) - FLO

One of the great (and constant) challenges of the phonographic market is to deliver to listeners a sound that rescues or presents genres that are purely genuine in what they set out to do. As a whole, this sector suffers a lot from this, because the generic range of options that appear is usually too high and often hides bands or singers that end up becoming “invisible” options. Fortunately, with this trio, everything seems to be different. FLO is a British R&B and Pop group from London that has been gaining a lot of attention, and the trend is growing.

Jorja Douglas, Stella Quaresma and Renée Downer bring a natural essence to the sound they echo through their music. The prominent style of their musical identities is evident, and even if you don't like the musical styles they print, you have to agree that they are talented girls. It's not about the musical genres, but about the talents that take hold of them. Here, the trio is a great example of the rescue that can be made from a time when the vocal part was the central basis of everything, and after releasing only two EPs (The Lead and 3 of Us), this is extremely clear.

The group's trajectory began in 2019 (signing a contract with the company Island Records) and since last year the spotlight has been more generous with them. After winning a Brit Award in recognition of the rise of their work, the group got more exposure and the marketing on top of their work has been increasing. The Lead hit the market with an already known sound, but with a hint of originality. 3 of Us is the most recent work, and it also emanates the same energy as the previous work. Two assertive albums.

In both releases, it was more than obvious what kind of work the group wants to do. Even if the nostalgia of the 2000s is ingrained in their work (which can become a problem in relation to the solidification of their identities in the long term), what really stands out in the two albums is the orchestration of the melodies within a scope very well produced. Particularly speaking, I found the lyrics of the songs a little generic with their repetitive ideas, but I really liked the sound part. The technical production of both albums is really excellent.

Genius

The instrumentation used mixes some sounds from different eras (this being the band's greatest hit so far). Mixing works with simplistic touches with more sophisticated touches, the two projects bring to the real importance of a well-thought-out technical production. The order in which all the songs are played helps the audience to dive more properly into the albums proposal and this helps to improve the listening experience. The musical harmony is very captivating and it's been a long time since I've heard a sound work so well done by a beginner band.

In the future, it will still be necessary to show a little more originality, but considering that the group is still in the beginning of its career, it is understandable that the “fingerprint” of the trio is not yet completely visible. The two albums are good, but rescuing a sound will not be enough to make the public remember this trio within a more global sphere. Gradually, the band's trajectory is reaching new heights and more visibility with the public and specialized critics, and particularly speaking, I think that their future in the industry will be very good.

Vocally, the group's power deserves particular mention. The peculiarity that exists in the voice of each one of them is an asset that manages to be, at the same time, something individual and collective. This works very well within what needs to be done within a band, because when the main skill of a musical group is exploited in favor of an entire team, it is only a matter of time before there is complete recognition. The modulation of the voices and the musical arrangements were well developed, reinforcing the essence of their work even with reasonable lyrics.

The mixture of elements in the trio's voices complement each other in a subtle way in both albums, alternating between explosive moments and others that are a little more reflective. The role within the band is shared, and this is another feature that can make this trio something more accepted by the public. Opting for singular non-starring, the generosity within the work helps in the dynamism of the work and brings more versatility to an increasingly individual music scene. The Lead and 3 of Us are narratively simple albums, but with great production.

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CRÍTICA DE DISCO: "The Lead" (2022) | “3 of Us” (2023) - FLO

Uno de los grandes (y constantes) desafíos del mercado fonográfico es entregar a los oyentes un sonido que rescate o presente géneros puramente genuinos en lo que se proponen. En su conjunto, este sector sufre mucho por esto, porque el abanico genérico de opciones que aparecen suele ser demasiado elevado y muchas veces esconde bandas o cantantes que acaban convirtiéndose en opciones “invisibles”. Afortunadamente, con este trío, todo parece ser diferente. FLO es un grupo británico de R&B y pop de Londres que ha ganado mucha atención y la tendencia va en aumento.

Jorja Douglas, Stella Quaresma y Renée Downer aportan una esencia natural al sonido que hacen eco a través de su música. El estilo destacado de sus identidades musicales es evidente, y aunque no te gusten los estilos musicales que imprimen, tienes que estar de acuerdo en que son chicas talentosas. No se trata de los géneros musicales, sino de los talentos que se apoderan de ellos. Aquí, el trío es un gran ejemplo del rescate que se puede hacer de una época en la que la parte vocal era la base central de todo, y después de lanzar solo dos EP (The Lead y 3 of Us), esto es clarísimo.

La trayectoria del grupo comenzó en 2019 (firmando un contrato con la compañía Island Records) y desde el año pasado los reflectores han sido más generosos con ellos. Después de ganar un Brit Award en reconocimiento al auge de su trabajo, el grupo obtuvo más exposición y el marketing además de su trabajo ha ido en aumento. The Lead llegó al mercado con un sonido ya conocido, pero con un toque de originalidad. 3 of Us* es el trabajo más reciente, y también emana la misma energía que el trabajo anterior. Dos álbumes asertivos.

En ambos comunicados, era más que obvio qué tipo de trabajo quiere hacer el grupo. Si bien la nostalgia de los 2000 está arraigada en su trabajo (lo que puede convertirse en un problema en relación con la solidificación de sus identidades a largo plazo), lo que realmente destaca en los dos álbumes es la orquestación de las melodías dentro de un ámbito muy bien producido En particular, las letras de las canciones me parecieron un poco genéricas con sus ideas repetitivas, pero me gustó mucho la parte sonora. La producción técnica de ambos discos es realmente excelente.

La instrumentación utilizada mezcla algunos sonidos de diferentes épocas (siendo este el mayor éxito de la banda hasta el momento). Mezclando obras con toques simplistas con toques más sofisticados, los dos proyectos resaltan la importancia real de una producción técnica bien pensada. El orden en el que se reproducen todas las canciones ayuda a la audiencia a sumergirse más adecuadamente en la propuesta de los álbumes y esto ayuda a mejorar la experiencia auditiva. La armonía musical es muy cautivadora y hacía mucho tiempo que no escuchaba un trabajo sonoro tan bien hecho por una banda principiante.

En el futuro, aún será necesario mostrar un poco más de originalidad, pero considerando que el grupo aún está en el comienzo de su carrera, es comprensible que la “huella digital” del trío aún no sea completamente visible. Los dos discos son buenos, pero rescatar un sonido no será suficiente para que el público recuerde a este trío en un ámbito más global. Poco a poco, la trayectoria de la banda va alcanzando nuevas cotas y más visibilidad ante el público y la crítica especializada, y particularmente hablando, creo que su futuro en la industria será muy bueno.

Vocalmente, la potencia del grupo merece una mención especial. La peculiaridad que existe en la voz de cada uno de ellos es un activo que logra ser, al mismo tiempo, algo individual y colectivo. Esto funciona muy bien dentro de lo que se necesita hacer dentro de una banda, porque cuando se explota la habilidad principal de un grupo musical a favor de todo un equipo, es solo cuestión de tiempo antes de que haya un reconocimiento completo. La modulación de las voces y los arreglos musicales estuvieron bien desarrollados, reforzando la esencia de su trabajo aún con letras razonables.

La mezcla de elementos en las voces del trío se complementan de manera sutil en ambos discos, alternando momentos explosivos con otros un poco más reflexivos. El rol dentro de la banda es compartido, y esta es otra característica que puede hacer de este trío algo más aceptado por el público. Al optar por la no protagonismo singular, la generosidad dentro del trabajo ayuda en el dinamismo del trabajo y aporta más versatilidad a una escena musical cada vez más individual. The Lead y 3 of Us son discos narrativamente sencillos, pero con una gran producción.

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CRÍTICA DE ÁLBUM: "The Lead" (2022) | “3 of Us” (2023) - FLO

Um dos grandes (e constantes) desafios do mercado fonográfico é entregar aos ouvintes uma sonoridade que resgate ou apresente gêneros que são puramente genuínos no que eles se propõem a fazer. Por inteiro, esse setor sofre muito com isso, porque a amplitude genérica das opções que surgem geralmente é alta demais e muitas vezes oculta bandas ou cantores que acabam se tornando em opções “invisíveis”. Felizmente, com este trio, tudo parece ser diferente. FLO é um grupo britânico de R&B e Pop de Londres que vem ganhando à atenção de muita gente, e a tendência é crescente.

Jorja Douglas, Stella Quaresma e Renée Downer trazem uma essência natural ao som que elas ecoam através de suas músicas. O estilo proeminente de suas identidades musicais é evidente, e até mesmo que não gosta dos estilos musicais que elas imprimem, precisa concordar que elas são garotas talentosas. Não é sobre os gêneros musicais, mas sobre os talentos que se apossam deles. Aqui, o trio é um ótimo exemplo do resgate que pode ser feito sobre uma época onde a parte vocal era a base central de tudo, e após lançar apenas dois EPs (The Lead e 3 of Us), isso é extremamente claro.

A trajetória do grupo começou em 2019 (assinando um contrato com a empresa Island Records) e desde o ano passado os holofotes estão sendo mais generosos com elas. Após ganhar um Brit Awards como reconhecimento pela ascensão do seu trabalho, o grupo conseguiu mais exposição e o marketing em cima do trabalho delas vem sendo cada vez mais crescente. The Lead chegou ao mercado trazendo uma sonoridade já conhecida, mas com uma pitada de originalidade. 3 of Us é o trabalho mais recente, e que também emana a mesma energia do trabalho anterior. Dois álbuns assertivos.

Nos dois lançamentos, ficou mais do que óbvio o tipo de trabalho que o grupo quer fazer. Mesmo que a nostalgia dos anos 2000 esteja impregnada no trabalho delas (o que pode se tornar um problema em relação à solidificação de suas identidades a longo prazo), o que ganha um verdadeiro destaque nos dois álbuns é a orquestração das melodias dentro de um escopo muito bem produzido. Particularmente falando, eu achei as letras das músicas um pouco genéricas com suas ideias repetitivas, mas eu gostei muito da parte sonora. A produção técnica dos dois álbuns é realmente excelente.

A instrumentação utilizada mistura algumas sonoridades de épocas distintas (sendo este o maior acerto da banda até esse momento). Misturando trabalhos com toques simplistas com toques mais sofisticados, os dois projetos trazem à real importância de uma produção técnica bem pensada. A ordem de execução de todas as músicas ajuda o público a mergulhar com mais propriedade na proposta dos álbuns e isso ajuda a melhorar e experiência em ouvi-los. A harmonia musical é bem cativante e há um bom tempo que não ouvia um trabalho sonoro tão bem feito em uma banda iniciante.

No futuro, ainda será preciso mostrar um pouco mais de originalidade, mas considerando que o grupo ainda está em início de carreira, é compreensível que a “impressão digital” do trio ainda não esteja completamente visível. Os dois álbuns são bons, mas o resgate de uma sonoridade não será o suficiente para fazer o público lembrar desse trio dentro de uma esfera mais global. Aos poucos, a trajetória da banda está alcançando novos patamares e mais visibilidade com o público e à critica especializada, e particularmente falando, eu acho que o futuro delas na indústria será muito bom.

Vocalmente, a potência do grupo merece um destaque particular. A peculiaridade que existe na voz de cada uma delas é um trunfo que consegue ser, ao mesmo tempo, algo individual e coletivo. Isso funciona muito bem dentro do que é preciso fazer dentro de uma banda, porque quando a principal habilidade de um grupo musical é explorada a favor de toda uma equipe, é apenas uma questão de tempo até que haja um reconhecimento completo. A modulação das vozes e os arranjos musicais foram bem desenvolvidos, reforçando a essência do trabalho delas mesmo com letras razoáveis.

A mistura de elementos nas vozes do trio se complementa de uma maneira sutil nos dois álbuns, alternando entre momentos explosivos e outros um pouco mais reflexivos. O protagonismo dentro da banda é compartilhado, e essa é uma outra característica que pode tornar esse trio em algo mais bem aceito pelo público. Optando pelo não estrelismo singular, a generosidade dentro do trabalho ajuda no dinamismo do trabalho e traz mais versatilidade para um cenário musical cada vez mais individual. The Lead e 3 of Us são álbuns narrativamente simples, mas com uma ótima produção.