Das Phänomen Alma Deutscher

Darf moderne Musik harmonisch sein und warum glaubt Ihr, ist die Häßlichkeit (nicht nur in der Musik, in der bildenen Kunst ist es nicht viel anders) heute die Norm? Und warum widersetzen sich nicht mehr Künstler dem Häßlichkeitsgebot? Etwa weil es viel einfacher ist, etwas Häßliches zu erschaffen wie etwas Schönes (was meine Theorie dazu ist)?

• Gute Fragen. Ich würde sagen, Deine Begründung trifft zu und es muss schnell umsetzbar sein, vielleicht wegen der hohen Zeitpräferenz.
  Früher hieß es: Gut Ding will Weile haben.

Deine Frage am Ende betreffend: Ich glaube, die Musik soll "heutzutage" hässlich sein, nicht um einen Spiegel vorzuhalten, sondern um das Gemüt der Menschen abzubauen. Dieses Hässliche vollzieht sich überall durch und durch. Musik, Politik, Infrastruktur, Soziales. Das ist dann kein Spiegel, der Spiegel ist bereits Realität.

Entsprechend wi(n)/rkt dann das [schöne] von Alma auf der Gegenseite.

Ich denke sie haben einfach nur Angst, dass etwas harmonisches nicht originell genug sei. Das Stück mit den Sirenen und dem Lärm den wir produzieren gefällt mir sehr gut. Der Gedanke dass aus unharmonischem Chaos auch Wohltuendes entstehen kann gefällt mir.
Die Künstler die auf Harmonie setzen gibt es doch bestimmt? Doch wie sollen sie die Hürde solch schwachsinniger Kritiker überwinden um bekannt zu werden.

Unterrichtet wurde sie, bis sie 16 war, zu Hause. Ihre Eltern hatten früh erkannt, dass Almas überbordende Kreativität Teil ihres Wesens war und in einer Schule nicht hätte ausgelebt werden können. Ausserdem hatte Alma mit 12 in einem Interview gesagt: "I think that I learn at home in one hour what it would take at school five hours to learn".

Wie gut, dass sie nicht in Deutschland aufgewachsen ist. Da hätte man sie nötigenfalls polizeilich in die Schule zwangsdeportiert und vielleicht auch noch ihre Eltern eingesperrt (was vom UNO-Menschenrechtsbeauftragten und einem US-Gericht als Menschenrechtsverletzung gebrandmarkt wurde)!

Ein wieder sehr interessanter Beitrag, ich hatte noch nie von ihr gehört! Ihr Talent und ihre Schaffenskraft sind schier unglaublich, ein Vergleich mit Mozart drängt sich massiv auf!

!PIZZA !LUV !WITZ

Its really quite beautiful. Orchestra music has a sort of power to it. Love it!

Natürlich dürfen neue Kompositionen auch - wie soll man es nennen? - gefällig, zugänglich, erbaulich, oder einfach schön sein. Aber gerade bei den zeitgenössischen Komponisten gilt nur das als Kunst, was man gerade so aushält. Da liegt die Einleitung eigentlich voll im Trend. Sehr ähnlich so mancher visueller Kunst der Moderne. Und wer Kritik übt ist halt ein Banause.
Auf der anderen Seite sollten neue Kompositionen auch eines sein: neu. Der erste Walzer im Video zB. besteht aus lauter Versatzstücken aus klassischen Walzern, da ist nichts neu. Klar, es ist eingängig weil man alles schon kennt. Aber wenn das alles nicht schon 100 Jahre alt wäre, hätte sie wohl ein halbes Dutzend Copyright Klagen am Hals.
Aber ich sehe auch ein das es wirklich sehr schwer ist, ein echt "neues Kunstwerk" zu erschaffen. Und jedesmal wenn es doch jemand schafft, wird es für die Nachfolger noch schwerer. Egal um welches Genre es sich handelt - es gibt alles schon tausendfach.

Na ja, unsere Protagonistin ist zweifellos eine außergewöhnlich Begabte. Und sie ist noch jung, also kann da noch viel von ihr kommen. Muß ja nicht nur Walzer, oder überhaupt klassische Musik sein. Man wird es sehen...

Genial! Ich habe mir die Musik angehört. Schon irre, dass schöne Musik politisch nicht genehm ist. Und in welches Eck sie gestellt wird, egal, wer sie spielt oder komponiert hat.

Nachdem du 90 % deines Beitrages der jungen (Ausnahme)Künstlerin gewidmet hast, kommt deine "reduzierte" Frage zum Abschluss etwas überraschend. Es wäre auch interessant zu wissen, was andere über den Hype (Wirbel) der Medien und der (Geld)produzierenden Musikbranche denken?
Es ist doch schon sehr auffällig, dass der klassische Bereich sich insbesondere hervortut, wenn es darum geht, Wunderkinder zu präsentieren. Aber letztlich ist es dann wie überall – einige wenige von ihnen kommen mit der in ihnen schlummernden Gabe klar und der Rest scheitert an sich und den viel zu hohen Ansprüchen, die auch noch viel zu früh an sie gestellt wurden.
Nun noch zur Harmonie in modernen Kompositionen. Egal, welchem Bereich der Musik man sein Gehör schenkt, Disharmonie funktioniert nur in absoluten Ausnahmefällen und über einen sehr überschaubaren Zeitrahmen. Ob Alban Berg, Markus Stockhausen oder Josefine Opsahl (um nur einige zu nennen) – die andächtig lauschende Gemeinde war und ist stets überschaubar.
Auch der Jazz kommt ohne Harmonien nicht aus. Ebenso wenig die, welche mit dem Prädikat »genial« bestückt wurden. Angefangen von Jimmy Hendrix über Bobby McFerrin bis zu Frank Zappa.
Zu dem Letztgenannten sei noch angemerkt, dass auch Zappa ein Wunderkind war. Er hat dem Druck standgehalten und auch mit harmonischen Elementen die Klassik bereichert. Ein Beispiel:

meiner meinung nach spiegelt die kunst die herrschenden zustände wieder. sie ist ein produkt und ein aufgreifen des vorhandenen. wenn man sich die umstände der welt betrachtet in der wir aktuell leben, da wundert es nicht, dass auch die kunst ebenso wie das gesundheits-, das finanz-, das schul-, das politische system usw. einen niedergang aufzeigt. kaum ein künstler ist in der lage von seiner kunst mehr zu leben. wie in der musik auch, sind da wenige - meist mit verkauften seelen, die von einem kleinen zirkel gehypt werden, auch wenn die qualität sehr dürftig ist. aber es gibt sie, die kunst die einen anspricht, genau so wie die musik. wer schönes finden möchte, der kann es finden. und ich meine einen trend in die richtige richtung zu spüren. also, es gibt noch hoffnung.