[ESP/ENG] Resiliencia, Amistad y Música: Interpretando el Trío Nro. 1 de Mendelssohn en el Festival "Clave 88" / Resilience, Friendship and Music: Performing Mendelssohn's Trio No. 1 at the "Clave 88" Festival

🇪🇸SPANISH

¡Hola, querida comunidad musical de Hive! Ha pasado un tiempo desde mi última publicación y, para serles totalmente sincera, los extrañaba muchísimo. Lamentablemente, no había podido subir nada antes por los recientes acontecimientos en nuestro país. Como muchos sabrán, vivimos momentos de mucha angustia debido al doblete sísmico que golpeó a nuestra nación. Fueron días de incertidumbre, de pausas obligadas y de mucha preocupación por nuestros seres queridos y nuestro entorno. Cuando la naturaleza nos recuerda su inmenso poder de una forma tan abrupta, las prioridades cambian en un instante y el arte, por un momento, pasa a un segundo plano mientras nos aseguramos de que todos estemos a salvo.

Sin embargo, si hay algo que he aprendido a lo largo de mi vida como músico, es que el arte es un refugio. La música tiene una capacidad curativa invaluable; es el abrazo cálido que necesitamos cuando el suelo bajo nuestros pies (literal y metafóricamente) deja de sentirse firme. Hoy, con los ánimos un poco más calmados y el corazón lleno de gratitud, regreso a esta plataforma para compartir con ustedes un momento muy especial que viví junto a grandes amigos y colegas, justo antes de que todo esto ocurriera.

El Escenario: 1er Festival de Piano "Clave 88"

Tuvimos el inmenso honor de participar en la primera edición del Festival de Piano "Clave 88". Este maravilloso evento es una iniciativa que busca enaltecer el estudio, la interpretación y el disfrute del piano, reuniendo a talentosos músicos de diversas trayectorias. El nombre del festival, que hace alusión a las 88 teclas del instrumento, es un recordatorio de las infinitas posibilidades sonoras que tenemos al alcance de nuestras manos.

Nuestra presentación se llevó a cabo en un lugar verdaderamente mágico: la Sala de Conciertos de la Universidad Metropolitana (UNIMET) en Caracas. Para quienes no la conocen, esta sala cuenta con una acústica privilegiada y un ambiente íntimo que permite una conexión genuina entre los intérpretes y el público. Tocar allí es siempre una experiencia envolvente, donde cada nota parece flotar en el aire antes de llegar a los oídos de los espectadores.

Un Vistazo al Genio: Felix Mendelssohn

Para esta ocasión tan especial, mis amigos y yo decidimos sumergirnos en las aguas del Romanticismo temprano, interpretando una de las obras cumbres de la música de cámara: el Trío para piano, violín y violonchelo Nro. 1 en Re menor, Op. 49, del gran compositor alemán Felix Mendelssohn.

Pero, ¿quién fue Mendelssohn? Nacido en 1809 en el seno de una familia culta y acomodada, Felix fue un verdadero niño prodigio, a menudo comparado con Mozart por su genialidad temprana. A diferencia de muchos compositores románticos que se dejaban llevar por el desborde emocional y la ruptura total de las reglas, Mendelssohn siempre mantuvo un profundo respeto por la forma, la claridad y la elegancia del Clasicismo. Fue un estudioso ferviente de la música de Johann Sebastian Bach (de hecho, a él le debemos el redescubrimiento de la Pasión según San Mateo). Su música es un equilibrio perfecto entre la expresión apasionada del alma romántica y la estructura impecable y cristalina del periodo clásico.

La Obra: El 2do Movimiento, Andante con moto tranquillo

El Trío Nro. 1, compuesto en 1839, es una obra maestra indiscutible. Cuando su contemporáneo y amigo Robert Schumann escuchó esta pieza, quedó tan maravillado que proclamó a Mendelssohn como "el Mozart del siglo XIX, el músico más brillante, aquel que ve más claramente a través de las contradicciones de nuestro tiempo y es el primero en reconciliarlas".
En el video que les comparto hoy, interpretamos específicamente el segundo movimiento: el Andante con moto tranquillo. Escrito en la cálida tonalidad de Si bemol mayor, este movimiento es un bálsamo para el espíritu. Si conocen las famosas "Canciones sin palabras" (Lieder ohne Worte) que Mendelssohn compuso para piano solo, encontrarán una similitud inmediata.

El movimiento comienza con el piano presentando una melodía dulce, lírica y profundamente nostálgica, como si estuviera cantando una canción de cuna o una confidencia íntima. Poco a poco, el violín y el violonchelo se unen a esta conversación. No es una competencia de virtuosismo agresivo, sino un diálogo de almas. Los tres instrumentos se entrelazan, se ceden la palabra, se apoyan mutuamente en las armonías y construyen juntos un paisaje sonoro de absoluta paz y consuelo.

La Magia de Tocar entre Amigos

Hacer música de cámara es, en mi opinión, una de las experiencias humanas más puras y complejas que existen. No se trata solo de tocar las notas correctas en el momento adecuado; se trata de respirar juntos, de mirarse a los ojos, de intuir lo que el otro va a hacer una fracción de segundo antes de que lo haga. Es un ejercicio de empatía absoluta.

Interpretar este Andante junto a mis amigos en el escenario de la UNIMET fue un momento de profunda conexión. En los ensayos previos, dedicamos horas a discutir cómo queríamos frasear cada melodía, qué color queríamos darle a cada acorde y cómo equilibrar nuestros volúmenes para que la voz principal siempre brillara, ya fuera en las cuerdas de acero del piano, en la dulzura del violín o en la profundidad resonante del cello. El resultado de ese trabajo en equipo es lo que verán en el video.

Estar en ese escenario, sintiendo la energía del público caraqueño, bajo el marco del Festival "Clave 88", fue un recordatorio de por qué elegimos este camino. A pesar de las adversidades que podamos enfrentar en nuestro país —ya sean temblores de la tierra o cualquier otro desafío—, la música nos mantiene firmes. Nos recuerda nuestra humanidad, nuestra capacidad de crear belleza en medio del caos y la importancia de mantenernos unidos.
Espero de todo corazón que disfruten de esta interpretación tanto como nosotros disfrutamos tocándola. Que la tranquilidad y la nobleza de la música de Mendelssohn les brinde un momento de paz en sus días.

Los invito a ver el video a continuación, y me encantaría leer en los comentarios qué les pareció, qué emociones les transmitió esta hermosa pieza, o simplemente cómo han estado ustedes en estos últimos días.

¡Gracias infinitas por leer, por escuchar y por el apoyo constante que siempre brinda esta hermosa comunidad de Hive!

¡Un abrazo musical para todos y nos vemos en los comentarios!

🇺🇸ENGLISH

Resilience, Friendship and Music: Performing Mendelssohn's Trio No. 1 at the "Clave 88" Festival 🎹🎻🎶

Hello, dear Hive music community! It's been a while since my last publication and, to be totally honest, I missed them very much. Unfortunately, I had not been able to upload anything earlier due to recent events in our country. As many will know, we live in moments of great anguish due to the seismic double that hit our nation. They were days of uncertainty, of forced breaks and a lot of concern for our loved ones and our environment. When nature reminds us of its immense power in such an abrupt way, priorities change in an instant and art, for a moment, takes a back seat while we make sure we are all safe.

However, if there is something I have learned throughout my life as a musician, it is that art is a refuge. Music has an invaluable healing capacity; it is the warm embrace we need when the ground under our feet (literally and metaphorically) ceases to feel firm. Today, with a little calmer spirits and a heart full of gratitude, I return to this platform to share with you a very special moment that I lived with great friends and colleagues, just before all this happened.

The Stage: 1st Piano Festival "Clave 88"

We had the immense honor of participating in the first edition of the Piano Festival "Clave 88". This wonderful event is an initiative that seeks to enhance the study, interpretation and enjoyment of the piano, bringing together talented musicians from various backgrounds. The name of the festival, which alludes to the 88 keys of the instrument, is a reminder of the infinite sound possibilities that we have at our fingertips.

Our presentation took place in a truly magical place: the Concert Hall of the Metropolitan University (UNIMET) in Caracas. For those who do not know it, this room has a privileged acoustics and an intimate atmosphere that allows a genuine connection between the performers and the public. Playing there is always an immersive experience, where each note seems to float in the air before reaching the ears of the spectators.

A Look at Genius: Felix Mendelssohn

For this very special occasion, my friends and I decided to immerse ourselves in the waters of early Romanticism, performing one of the masterpieces of chamber music: the Trio for piano, violin and cello No. 1 in D minor, Op. 49, by the great German composer Felix Mendelssohn.

But who was Mendelssohn? Born in 1809 into a cultured and wealthy family, Felix was a true child prodigy, often compared to Mozart for his early genius. Unlike many romantic composers who let themselves be carried away by the emotional overflow and the total breaking of the rules, Mendelssohn always maintained a deep respect for the form, clarity and elegance of Classicism. He was a fervent scholar of the music of Johann Sebastian Bach (in fact, we owe him the rediscovery of the Passion according to St. Matthew). His music is a perfect balance between the passionate expression of the romantic soul and the impeccable and crystalline structure of the classical period.

The Work: The 2nd Movement, Walking with a quiet motorcycle

Trio No. 1, composed in 1839, is an indisputable masterpiece. When his contemporary and friend Robert Schumann heard this piece, he was so amazed that he proclaimed Mendelssohn as "the Mozart of the nineteenth century, the most brilliant musician, the one who sees more clearly through the contradictions of our time and is the first to reconcile them."

In the video that I share with you today, we specifically interpret the second movement: the Andante con moto tranquillo. Written in the warm tone of B flat major, this movement is a balm for the spirit. If you know the famous "Songs without words" (Lieder ohne Worte) that Mendelssohn composed for solo piano, you will find an immediate similarity.

The movement begins with the piano presenting a sweet, lyrical and deeply nostalgic melody, as if he were singing a lullaby or an intimate confidence. Little by little, the violin and the cello join this conversation. It is not a competition of aggressive virtuosity, but a dialogue of souls. The three instruments intertwine, give each other the floor, support each other in the harmonies and build together a soundscape of absolute peace and comfort.

The Magic of Playing between Friends

Making chamber music is, in my opinion, one of the purest and most complex human experiences that exist. It's not just about playing the right notes at the right time; it's about breathing together, looking into each other's eyes, intuiting what the other is going to do a fraction of a second before he does. It is an exercise of absolute empathy.

Performing this Andante with my friends on the UNIMET stage was a moment of deep connection. In the previous rehearsals, we spent hours discussing how we wanted to phrase each melody, what color we wanted to give to each chord and how to balance our volumes so that the main voice always shines, whether in the steel strings of the piano, in the sweetness of the violin or in the resonant depth of the cello. The result of that teamwork is what you will see in the video.

Being on that stage, feeling the energy of the Caracas public, under the framework of the "Clave 88" Festival, was a reminder of why we chose this path. Despite the adversities we can face in our country - whether they are earthquakes or any other challenge - music keeps us firm. It reminds us of our humanity, our ability to create beauty in the midst of chaos and the importance of staying together.

I sincerely hope you enjoy this interpretation as much as we enjoy playing it. May the tranquility and nobility of Mendelssohn's music give you a moment of peace in your days.

I invite you to watch the video below, and I would love to read in the comments what you thought, what emotions this beautiful piece transmitted to you, or simply how you have been in recent days.

Thank you so much for reading, for listening and for the constant support that this beautiful Hive community always provides!

A musical hug for everyone and see you in the comments!