Hive Open Mic #153 (Tú estás conmigo) - QUINTA ANAUCO - Versión mandolin and violin (ES/EN)

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Un cordial saludo musical.

La frase "tú estás conmigo" evoca una sensación de apoyo y compañía en momentos de soledad o dificultad. De manera similar, la música tiene el poder de acompañarnos y transmitir emociones que pueden ayudarnos a superar situaciones difíciles o simplemente hacernos sentir mejor.

Cuando escuchamos música que nos gusta, podemos sentir que el artista está con nosotros, compartiendo sus sentimientos y experiencias a través de la letra y la melodía. Además, la música también puede unir a las personas y crear una sensación de comunidad y pertenencia.

La frase "tú estás conmigo" y la música comparten un vínculo emocional que nos ayuda a sentirnos acompañados y conectados con los demás, incluso en momentos de aislamiento o soledad.

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Hablar del maestro Aldemaro Romero es algo emocionante. Músico y compositor venezolano nacido en Valencia en 1928. Desde pequeño, Romero mostró interés en la música y comenzó a cantar en la radio a los 9 años en una emisora llamada La Voz de Carabobo. A pesar de la oposición de su padre, quien quería que siguiera una carrera técnica, Romero decidió seguir su pasión por la música y comenzó a tocar en clubes nocturnos y a tomar clases con el compositor venezolano Moisés Moleiro. En 1944, se convirtió en el pianista de planta de la emisora Radio Libertador, donde conoció al director de orquesta Luis Alfonzo Larrain y comenzó a componer su propia música.

En 1948, Romero creó su primera orquesta de baile, "Aldemaro Romero y su Orquesta", la cual duró hasta 1950, cuando participó en la película venezolana "Tres meses de vida". En 1952, su amigo, el tenor Alfredo Sadel, lo invitó a Nueva York, donde firmó un contrato con la discográfica RCA Victor para grabar con orquestas de estudio. En 1954, Romero lanzó su primer disco LP, "Dinner in Caracas", con músicos estadounidenses y dos venezolanos, incluyendo al propio Romero como contrabajista. La grabación fue un éxito en América del Sur y fue el primero de muchos álbumes que Romero grabó en diferentes países, incluyendo Cuba, donde colaboró con artistas como Benny Moré y Alfredo Sadel.

En 1968, el maestro Aldemaro Romero creó una nueva forma de interpretar la música venezolana llamada Onda Nueva, influenciada por el jazz y la bossanova brasileña. El nombre del movimiento surgió cuando Romero presentó la idea a su amigo Jacques Braunstein, quien lo describió como "una Onda Nueva". Aunque hay otra versión que sugiere que la Onda Nueva surgió de un encargo publicitario y no fue aceptada por la empresa, pero sí por los músicos. En 1970, Romero hizo un acuerdo con la compañía Discos Musart para grabar música mexicana en el estilo de la Onda Nueva, pero el LP resultante, "La Onda Nueva en México", fue boicoteado por el gobierno mexicano.

La canción que escogí se titula Quinta Anauco, un vals venezolano que el maestro Aldemaro compuso para una película del Libertador Simón Bolívar y su amor Manuela Saenz.

Me han prestado un violín en donde doy clases de música y se me ocurrió hacer esta combinación con mi mandolina.
Con cariño, Rodnell

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ENG:

Warm musical greetings.

The phrase "you are with me" evokes a feeling of support and companionship in moments of loneliness or difficulty. Similarly, music has the power to accompany us and transmit emotions that can help us overcome difficult situations or simply make us feel better.

When we listen to music that we like, we can feel that the artist is with us, sharing his feelings and experiences through lyrics and melody. Additionally, music can also bring people together and create a sense of community and belonging.

The phrase "you are with me" and music share an emotional bond that helps us feel accompanied and connected with others, even in moments of isolation or loneliness.

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[Source - Source](https://elmiope.com/2022/07/ 07/they will honor-the-life-and-work-of-aldemaro-romero/)

Talking about maestro Aldemaro Romero is something exciting. Venezuelan musician and composer born in Valencia in 1928. Since childhood, Romero showed interest in music and began singing on the radio at the age of 9 on a station called La Voz de Carabobo. Despite the opposition of his father, who wanted him to pursue a technical career, Romero decided to follow his passion for music and began playing in nightclubs and taking classes with Venezuelan composer Moisés Moleiro. In 1944, he became the staff pianist for the Radio Libertador station, where he met conductor Luis Alfonzo Larrain and began composing his own music.

In 1948, Romero created his first dance orchestra, "Aldemaro Romero y la Orquesta de él", which lasted until 1950, when he participated in the Venezuelan film "Tres meses de vida". In 1952, his friend, the tenor Alfredo Sadel, invited him to New York, where he signed a contract with the RCA Victor record company to record with studio orchestras. In 1954, Romero released his first LP, "Dinner in Caracas," with American and two Venezuelan musicians, including Romero himself on double bass. The recording was a success in South America and was the first of many albums that Romero recorded in different countries, including Cuba, where he collaborated with artists such as Benny Moré and Alfredo Sadel.

In 1968, maestro Aldemaro Romero created a new way of interpreting Venezuelan music called Onda Nueva, influenced by jazz and the Brazilian bossanova. The movement's name arose when Romero presented the idea to his friend Jacques Braunstein, who described it as "a New Wave." Although there is another version that suggests that the New Wave arose from a publicity assignment and was not accepted by the company, but by the musicians. In 1970, Romero made an agreement with the Discos Musart company to record Mexican music in the Onda Nueva style, but the resulting LP, "La Onda Nueva en México", was boycotted by the Mexican government.

The song I chose is called Quinta Anauco, a Venezuelan waltz that maestro Aldemaro composed for a film about the Liberator Simón Bolívar and his love Manuela Saenz.

They have lent me a violin where I teach music and it occurred to me to do this combination with my mandolin.
Love, Rodney

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Mi mandolina acústica fue hecha por Red Valley Mandolins

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un hermosisimo tema y mejor aun con la perfecta ejecucion que usted hace y wow !!!!! dos instrumentos!!!! impresionante

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Asi es hermano, un tema muy bonito. Gracias por apreciar mi presentación.

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Esto estuvo maravilloso ✨ me gusta mucho que seas multi instrumentista, sonó muy relajante y bonito está melodía. Me preguntó si grabaste la guitarra base. Te ha quedado excelente este trabajo amigo!!!

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Hola. El cuatro también lo grabé en la pista. Esta canción es muy bonita. Gracias por tu visita.

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You are very right dear friend about your interpretation of the theme . Music has a transcendent power to unite and make one feel at peace at moments of loneliness.
I love how you presented in your video. I felt at peace listening to you. Kudos to you man for sharing so excellently. You rock!!!

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Maestro espero este bien, es lindo verle por acá! usted siempre haciendo grandes presentaciones que lo dejan en alto! es un honor siempre tenerlo con nosotros, además es multiinstrumentista cosa que es de admirar muchísimo.
Nos alegra muchísimo que el Hive Open Mic, sea a única comunidad la cual usted realice sus presentaciones musicales, pero debemos decir que nos extraña que no lo haga en otras en las cuales de seguro también disfrutarían de su talento y buenas vibras, Hive es inmenso y esta lleno de amor.
Gracias por estar acá! 😇

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Gracias a ustedes por sus palabras y apoyo mis estimados. Voy a tratar de publicar en otras comunidades, la verdad a veces el tiempo es poco. Gracias por la sugerencia, lo aprecio.

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Guau hermano usted es vergatario.
Le echaste un camión.
Yo en mi publicación de vaina toque el cuatro y el tambor.
El bajo y la mandolina son midi

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Gracias hermano. Siempre agradeciendo a Dios por el talento para compartir. Tu haces un extraordinario trabajo en tus presentaciones, te admiro, siempre disfruto escuchando y viendo.

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Usted siempre nos sorprende con sus entradas Maestro @digitalopus, cómo dicen por ahí me quito el sombrero ante usted, grandiosa su interpretación y verlo tocar dos instrumentos y con un temazo como este Quinta Anauco un Vals tan sublime, coincido totalmente con usted cuando dice "Cuando escuchamos música que nos gusta, podemos sentir que el artista está con nosotros, compartiendo sus sentimientos y experiencias a través de la letra y la melodía. Además, la música también puede unir a las personas y crear una sensación de comunidad y pertenencia". Y esto es lo que ocurre cuando hace sus presentaciones. Mil bendiciones Maestro.🙏👏👏👏👏🤗❤️🌻🎵🎵🎵🌹🎵🎵🎵💖🎵🎵🥰🎤🧡💜♥️💞

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Así es mi estimada, la música nos une. Gracias por sus bonitas palabras y apoyo. Amén!

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Wooooooaaaaoooo tiempo sin escuchar este bello vals y usted lo ha interpretado excelente me bien... Lo felicito y lo aplaudo de 👣 y me quito el sombrero 👒 delante de usted... exitos y bendiciones..

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Usted siempre se destaca en sus ejecuciones con su mandolina @digitalopus. Muchas emociones bonitas por medio de su participación.

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Hola. Gracias por apreciar mi interpretación.

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que increíble sonido produces, me lleva a un momento de paz y melancolía, Tanto talento que eres capaz de entonar varios instrumentos. Felicidades por tan lindo trabajo.

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Muchas gracias estimado. Me alegra que te haya gustado mi presentación.

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